Categoria: Curso

Início: 17 de março/2020
Horários
Terças e quintas: das 19h às 21h (aulas teóricas)
Sábados: das 10h às 12h (aulas práticas)
Total:  9 aulas
Duração: 3 semanas
Carga horária: 18 h/aula
Nível de exigência: iniciante
Pré-requisitos: câmera própria com modo manual
Público alvo: todos que desejam entrar no mundo da fotografia e ter domínio da câmera fotográfica no modo manual.

O Curso de Iniciação à fotografia do f/508 é composto por aulas expositivas e exercícios práticos, visando ao domínio completo da técnica fotográfica e uso do modo manual da câmera, essencial para a construção de imagens. Aborda conceitos importantes de composição e estruturação fotográfica e oferece uma introdução à formação cultural e visual fundamental para quem procura a fotografia como profissão ou meio de expressão pessoal. Possui uma aula completa voltada à fotografia mobile, cuja abrangência envolve apps de captura, edição e compartilhamento, como também o tratamento de imagem digital com telemóvel.

Programa do curso

.Surgimento da fotografia;
.Princípio de formação da imagem numa câmara escura;
.Diferentes tipos de câmeras;
.As diferenças e as semelhanças da fotografia analógica e da digital;
.Funcionamento e uso da câmera;
.Diafragma;
.Obturador;
.Sensibilidade (ISO);
.Uso do fotômetro;
.Objetivas (distância focal);
.Temperatura de cor e balanceamento de branco;
.Uso do flash;
.Conceitos básicos de composição;
.Introdução às leis da Gestalt;
.Percepção da luz;
.Macrofotografia;
.Panning e zooming;
.O arquivo digital: compactação e formatos de arquivos;
.Introdução ao tratamento de imagem com Adobe Lightroom;
.Fotografia de Telemóvel
.Análise do material produzido;
.Panorama histórico da fotografia;
.Orientação para aquisição de câmeras;
.Introdução à análise crítica da fotografia;
.Exercício de construção visual imaginária
*Apostila e certificação*

Investimento: €185 pronto pagamento ou 2x de €98

Local das aulas:
Second Home – Time Out Market Lisboa
(Av. 24 de Julho 49)

Início: 18 de março/2020

Horários:
quartas, das 19h às 21h

Total: 6 aulas
Carga horária: 12h/aula

Nível de exigência: básico
Pré-requisitos: noções de informática, notebook e software instalado
Público alvo: fotógrafos amadores ou profissionais que desejam aprender e praticar tratamento de imagem, organização de arquivos e fluxo de trabalho dentro do software Adobe Lightroom Classic.

Voltado para fotógrafos amadores e profissionais sem experiência prévia em tratamento de imagem, o curso tem como objetivo fornecer aos participantes ferramentas para que tenham um bom desempenho e compreensão sobre o processo e os conceitos inerentes a este aprendizado. O curso também compreende o aprimoramento de processos de organização, classificação e fluxos de trabalho com imagens, mostrando ferramentas úteis para tornar o dia-a-dia mais ágil em uma realidade onde a criação de fotografias é volumosa e extensa.

. Workflow: técnicas de organização, gerenciamento, classificação, comparação e seleção de arquivos
. Coleções, coleções inteligentes, uso de palavras-chave
. Apresentação da interface e suas ferramentas
. Ferramenta Corte e Proporção
. Correção de perspectiva e distorções da lente
. Análise de histograma
. Criação e utilização de pré-definições
. Fotografia P&B
. Matiz, saturação e luminância
. Características e processamento do arquivo em RAW
. Redução de ruído
. Curvas

. Contrastes
. Tratamento de pele
. Atalhos
. Gerenciamento de Cores
. Balanço de branco, exposição, saturação, cores, nitidez
. Limpeza da imagem: Remoção de sujeira do sensor
. Filtro radial
. Máscara de ajuste pontual
. Filtro graduado
. Formatos de arquivo e exportação
. Impressão fine art – características e melhor formato para otimização dos arquivos

Investimento: €140 pronto pagamento ou 2x de €75

Local das aulas:
Second Home – Time Out Market Lisboa
(Av. 24 de Julho 49)

Início: maio/2020

Horários
Quartas e sextas: 19h às 21h (aulas teóricas)
Sábados: 10h às 12h (aulas práticas)

Total: 10 aulas
Duração: 4 semanas
Carga horária: 20 h/aula

Nível de exigência: básico
Pré-requisitos:domínio de fotometria e equipamento com modo manual
Público-alvo: fotógrafos que buscam ampliar e aprofundar seus conhecimentos técnicos na fotografia.

O curso visa proporcionar um aprofundamento técnico e teórico, tornando o aluno apto para a utilização da fotografia como suporte para expressão pessoal e criação imagética. Também desafia à busca de uma linguagem autoral e faz um panorama histórico da evolução da fotografia. As aulas propiciam uma melhor compreensão de questões avançadas relacionadas à produção de imagens, incluindo técnicas para aprimorar a captação de paisagens e registros de viagens.

Inclui certificado.
*Disponibilizamos monitoria para as aulas práticas.

Programa do curso

• Fotografia e geometria
• Fotografia em preto e branco: enxergando em PB; o cinza médio
• Dupla Exposição
• Instante decisivo
• Linguagem fotográfica
• Trabalhando com a cor
• Fotômetro, modos de medição, foco automático, tipos de arquivo
• Retrato
• Macro com lente invertida
• Flash dedicado: fotometria do flash, luz artificial, técnicas criativas
• Panorama histórico da fotografia
• Narrativas da fotografia de viagens
• Landscape e longas exposições
• Introdução às leis da Gestalt
• Análise do material produzido nas aulas práticas

Investimento

110€

Formas de pagamento.À vista: dinheiro, cheque, transferência bancária

Início: 24 de abril de 2019
Quartas-feiras: 19h às 21h (aulas teóricas)
Total: 8 aulas
Duração: 8 semanas
Carga horária: 16h/aula

Nível de exigência: intermediário
Pré-requisitos: noções de composição imagética e qualquer equipamento fotográfico
Público-alvo: Fotógrafos amadores ou profissionais que querem aprofundar e exercitar composição avançada e outros elementos da linguagem visual.

Linguagem visual é todo tipo de comunicação que se dá através de imagens e símbolos. Os elementos visuais constituem a substância básica daquilo que vemos, são a matéria-prima de toda informação visual. Entretanto, esses elementos isolados não representam nada, não tem significados preestabelecidos, nada definem antes de entrarem num contexto formal. Já a cor, por se tratar não de uma propriedade do objeto, mas de um elemento perceptivo,  tem uma série de implicações na Psicologia. Dessa forma, sua percepção pode causar uma série de sensações, de acordo com cada cultura. A Gestalt também se preocupou com a percepção das cores. O curso Gramática da imagem visa proporcionar um aprofundamento no uso de tais elementos visuais, desafiando o aluno à busca de uma linguagem e da compreensão de questões avançadas relacionadas à composição, produção e processamento das imagens.

– Leis da Gestalt:
Unidade, segregação, unificação, continuidade, proximidade, semelhança, pregnância da forma
– Conceituação e propriedades:
Forma, Forma/Ponto, Forma/Linha, Forma/Volume
– Categorias Conceituais:
Harmonia/Ordem, Harmonia/Regularidade, Desarmonia,
Equilíbrio/Simetria, Equilíbrio/Assimetria, Equilíbrio/Peso e direção, Contraste/Luz e tom, Contraste/Ritmo, Contraste/Passividade
– Técnicas visuais:
clareza, simplicidade, minimidade, complexidade, redundância, aleatoriedade, fragmentação, sutileza, distorção, profundidade, superficialidade, sequencialidade
– O uso da cor:
A trilogia das cores
Psicologia e Fisiologia da cor
Constância e sua Simbologia
Exercícios pro: Narrativas Fotográficas
Fotografia e objeto fotogênico
Haikai

Investimento: €150

Formas de pagamento. dinheiro, cheque, transferência bancária .

Início: 30 de julho de 2019

Horários
Terças e quintas: das 19h às 21h30
*A 7ª aula será sábado, dia 17/08, em locação, das 16:30 às 18:30.

Total: 08 aulas
Duração: 07 semanas
Carga horária: 19 h/aula

Nível de exigência: intermediário
Pré-requisitos: domínio de fotometria e equipamento DSLR
Público alvo: fotógrafos amadores ou profissionais interessados em aprimorar técnicas relacionadas à fotografia de pessoas, direção de pessoas, iluminação e construção de retratos planejados.

O curso é composto por aulas expositivas e práticas, em sala de aula, estúdio e locação externa, visando ao domínio e ao entendimento da produção fotográfica de retratos comerciais e autorais. Além do conteúdo voltado para a realização de trabalhos comerciais, o curso fornecerá indicações sobre como inserir uma linguagem autoral na fotografia de moda, como uma maneira de criar vínculo entre as imagens e o cliente.

O curso é destinado a fotógrafos profissionais e amadores, que desejam aprimorar seus conhecimentos e adquirir uma dinâmica de trabalho nas áreas de retrato e moda, vivenciando na prática como funciona o dia-a-dia dos profissionais que atuam nestes ramos.

1ª aula – Teórica
.Escolha do meio digital/analógico
.Escolha da Locação
.Seleção do modelo
.Tipos de trabalho: editorial de moda, Catálogo, fotografia publicitária, look-book, beauty, retrato, lifestyle, famílias, corporativo
.Lentes adequadas para cada tipo de trabalho
.O que não fazer

2ª aula – Teórica e prática
.Breve história da fotografia de retrato e moda
.O conceito na fotografia de moda
.Análise de trabalhos de fotógrafos de retrato e moda
.Em busca de uma linguagem autoral
.Informações importantes acerca de styling, maquiagem e produção fotográfica
.Diferenças entre produção fashion e comercial
.1ª prática em estúdio – dicas e análise de direção

3ª aula – Teórica e prática em estúdio, com ator
.Esquemas de iluminação em estúdio (parte 1) – dramatização
.Usos e possibilidades da luz contínua
.Direção de modelo

4ª aula – Prática em estúdio, com modelo comercial
.Esquemas de iluminação em estúdio (parte 2) – beauty
.1º uso do flash de estúdio

5ª aula – Prática em estúdio, com modelo fashion
.A estética fashion – poses e direção
.Esquemas de iluminação em estúdio (parte 3) – corpo inteiro
.2º uso do flash de estúdio

6ª aula – Teórica e prática – Tratamento de imagem básico para retratos, com Adobe Photoshop CC
.Remoção de manchas, espinhas e imperfeições
.Suavização da pele
.Remoção de olheiras
.Distorções
.Criação gráfica (dípticos e trípticos)

7ª aula (sábado) – Prática em locação interna e externa, com modelo comercial
.Percepção da luz natural
.Luz de janela
.Flash como luz de preenchimento
.Uso do rebatedor
.Flare
.Luz dura/ luz suave

8ª aula – Teórica
.Apresentação e análise de portfólio dos alunos
.Inserção no mercado fotográfico comercial
.Dicas sobre a criação de portfólio virtual
.Elaboração de orçamento
.Discussões acerca do mercado atual
.Considerações finais

Investimento €190

Formas de pagamento dinheiro, cheque, transferência bancária