Workshop de Paisagem
abril/2020

Início: abril 2020
Horário: das 19h às 22h
Duração: 3h/aula

Nível de exigência: iniciante
Pré-requisitos:  computador com acesso à internet e disponibilidade no horário da aula
Público-alvo:  fotógrafos amadores, arquitetos, viajantes frequentes

Fotografia de paisagem é um gênero explorado por quase todos os fotógrafos, pelo menos uma vez na vida. Alguns tiveram sucesso com suas tentativas e continuaram este trabalho. Outros desistiram devido a vários motivos. A verdade é que contar uma estória através de uma fotografia de paisagem é muito mais complexo do que se pode imaginar. Transmitir a mensagem através de diferentes assuntos requer pensar fora da caixa. A oficina de fotografia de paisagem propõe um mergulho nessas possibilidades.

Professor

Fotógrafo fine art, Humberto Lemos tem foco na fotografia minimalista com influência oriental. Atua como coordenador e professor no Espaço f/508 de Fotografia. Realizou a curadoria de diversas exposições e publicações virtuais, e desenvolveu projetos de inclusão social como o Retratando com Alma (2005), oficina fotográfica realizada com deficientes visuais, e o Libertas CAJE (2008), realizado com os internos da instituição. Foi professor da Secretaria de Cultura do Distrito Federal de 2005 a 2007. Recentemente inaugurou a individual Vulcânicas. Portfólio: www.humbertolemos.com


Investimento

30€

Formas de pagamento: dinheiro, cheque ou transferência bancária

Fotografia de Produtos para E-commerce
setembro/2020

Início: setembro 2020

Nível de exigência: básico
Pré-requisitos: câmera fotográfica ou celular com câmera
Público-alvo: fotógrafos amadores, empreendedores, blogueiros, influencers com interesse em comércio eletrônico de produtos

Produzir fotografias de qualidade que valorizem produtos distintos e suas matérias primas pode ser extremamente desafiador. A Oficina é focada na técnica para uma criação fotográfica voltada à venda online, com atenção a composição e iluminação ideais para cada situação.

Programa

. Montagem e produção
. Estúdio caseiro
. Iluminação
. Equipamento necessário
. Propostas com fotografia mobile
. Composição imagética
. Uso de paletas de cor
. Referências
. Linguagem visual
. Imagem conceito x imagem produto
. Utilização de ângulos

Professora

Bacharel em Artes Plásticas pela Universidade de Brasília (UnB), Raquel Pellicano é fotógrafa e artista visual, com produção de forte cunho autoral, e experimentações em linguagem fotográfica. Com 31 anos, ministra cursos na área e está à frente do estúdio e da galeria do Espaço f/508 de Fotografia. Comercialmente fotografou diversos editoriais de moda, com trabalhos publicados nas revistas Vogue Brasil, Trip, Playboy e Tabu. Em 2012, realizou uma palestra sobre fotografia e Retrato à convite da Fnac Brasília. Desenvolve atualmente os projetos Remanescências, Desmanches e Pertencimentos.



Investimento: €30

Formas de pagamento
À vista: dinheiro, transferência bancária

. A realização do pagamento acarreta na aceitação do contrato. Acesse clicando aqui.

Workshop de Fotografia de Gastronomia
setembro/2020

Início: setembro 2020

Nível de exigência:intermediário
Pré-requisitos:câmera fotográfica ou celular com câmera
Público-alvo: fotógrafos amadores e profissionais, blogueiros, viajantes frequentes com interesse na área

A oficina visa proporcionar aos alunos a produção de portfólio além de fornecer referências visuais e técnicas na área da fotografia de gastronomia, que demanda rigor estético e conhecimentos específicos para a sua execução. O curso é destinado a fotógrafos amadores e profissionais que tenham interesse em obter maior domínio e experiência na fotografia de alimentos.

Professora

Bacharel em Artes Plásticas pela Universidade de Brasília (UnB), Raquel Pellicano é fotógrafa e artista visual, com produção de forte cunho autoral, e experimentações em linguagem fotográfica. Com 31 anos, ministra cursos na área e está à frente do estúdio e da galeria do Espaço f/508 de Fotografia. Comercialmente fotografou diversos editoriais de moda, com trabalhos publicados nas revistas Vogue Brasil, Trip, Playboy e Tabu. Em 2012, realizou uma palestra sobre fotografia e Retrato à convite da Fnac Brasília. Desenvolve atualmente os projetos Remanescências, Desmanches e Pertencimentos.



Investimento €30

Formas de pagamento
À vista: dinheiro, transferência bancária

. A realização do pagamento acarreta na aceitação do contrato. Acesse clicando aqui.

Curso Profissional de Fotografia
outubro/2020

Início: outubro de 2020

Horários:
Terças-feiras: 19h às 22h
Quintas-feiras: 19h às 22h
Carga horária: 75 hrs/aula

Nível de exigência:  intermediário
Pré-requisitos: domínio de fotometria, equipamento com modo manual
Público-alvo:  fotógrafos amadores com interesse em se especializar em fotografia comercial

O Curso Profissional de Fotografia do f/508 visa à formação técnica de quem procura essa atividade como profissão ou meio de expressão pessoal.

Através de uma imersão em diversas vertentes de atuação, o aluno vai adquirir o domínio de técnicas de iluminação e direção de pessoas, fotografia de gastronomia, fotografia de still, ambientes, estúdio, retrato, moda, fotojornalismo, fotografia social e demais segmentos oriundos da fotografia comercial.

Professores

Fotógrafo fine art, Humberto Lemos tem foco na fotografia minimalista com influência oriental. Atua como coordenador e professor no Espaço f/508 de Fotografia. Realizou a curadoria de diversas exposições e publicações virtuais, e desenvolveu projetos de inclusão social como o Retratando com Alma (2005), oficina fotográfica realizada com deficientes visuais, e o Libertas CAJE (2008), realizado com os internos da instituição. Foi professor da Secretaria de Cultura do Distrito Federal de 2005 a 2007.

Bacharel em Artes Plásticas pela Universidade de Brasília (UnB), Raquel Pellicano é fotógrafa e artista visual, com produção autoral e experimentações em linguagem fotográfica. Comercialmente, é especializada em retratos, nu feminino e registros de viagens. Com 31 anos, é sócia do Espaço f/508 de fotografia, ministra cursos e oficinas e está à frente do estúdio fotográfico. Criou o programa do curso de pós graduação em Fotografia como Suporte para a Imaginação, que teve início em março de 2018. Assinou diversos editoriais de moda, com trabalhos publicados nas revistas Vogue Brasil, Trip, VIP e Playboy.

Fotografia: Humberto Lemos
Fotografia: Raquel Pellicano
Fotografia: Raquel Pellicano

Programa do curso

Módulo Tratamento de Imagem – Teoria e prática
. Tratamento de imagens usando Lightroom 6 e Photoshop CC. Workflow: organização e classificação de arquivos. Apresentação das interfaces e suas ferramentas. Interpolação e corte. Correção de perspectiva. Fotografia P&B. Fotografia em cor. Distorção. Máscaras. Tratamento de imagem para pele. Tipos de arquivo. Gerenciamento de Cores: Espaços de cor. Balanço de branco, exposição, contraste, saturação, cores, nitidez. Limpeza da imagem: Remoção de sujeira do sensor. Preparação de arquivos para impressão fine art. Elaboração de folha de contato. Montagem gráfica: dípticos e trípticos.

Módulo Composição Avançada
Leis da Gestalt (Unidade, segregação, unificação, continuidade, proximidade, semelhança, pregnância da forma); Conceituação e propriedades (Forma, Forma/Ponto, Forma/Linha, Forma/Volume); Categorias Conceituais(Harmonia/Ordem, Harmonia/Regularidade, Desarmonia,Equilíbrio/Simetria, Equilíbrio/Assimetria, Equilíbrio/Peso e direção, Contraste/Luz e tom, Contraste/Ritmo, Contraste/Passividade; Técnicas visuais: clareza, simplicidade, minimidade, complexidade, redundância, aleatoriedade, fragmentação, sutileza, distorção, profundidade, superficialidade, sequencialidade; O uso da cor e da luz.

Fotografia Social
. Os ramos da fotografia social, suas especificidades e mercado. Estilos na fotografia de casamentos, equipamentos e suas aplicações. O uso de flash. Elaborando o orçamento. O papel da equipe na fotografia. Workflow: organização dos arquivos e particularidades do tratamento de imagem. Apresentação do produto final.

Fotografia de Produtos
O módulo tem o intuito de oferecer aos alunos condições de aprender, na prática, as nuances dos diversos tipos de trabalhos que é possível se fazer em estúdio. Varejo, Metal, Vidro, Jóia e Branco sobre branco.

Retrato e moda – Teoria e prática
. Escolha do meio digital/analógico. Escolha da Locação. Sugestões de lentes adequadas. Tipos de trabalho: book, editorial de moda, catálogo, look-book, fotografia publicitária, lifestyle, ensaios, retratos corporativos, retratos autorais.
O conceito na fotografia de moda. Breve história da fotografia de retrato e moda. Análise de trabalhos de fotógrafos renomados. O papel do stylist (produção fashion e comercial). O papel do maquiador. Uso do fotômetro. Esquemas de iluminação em estúdio. Uso do flash de estúdio. Sincronização. Direção de modelos. Uso do rebatedor. Foto externa. Luz dura/luz suave. Apresentação e análise de portfólio dos alunos. Fotografia de crianças. Fotografia em desfiles (pit). Buscando uma linguagem autoral. Diferenças entre fashion, comercial e conceitual. Seleção do modelo. Orientação sobre o mercado.

Nu fotográfico em estúdio – Teoria e prática
. Composto essencialmente por aulas práticas realizadas em estúdio, o curso será orientado na direção de um nu artístico, buscando o estudo de ângulos que valorizem as formas femininas. Luz e sombra. Luz sobre luz. Contraluz. Luz de recorte. Ângulos corretivos.

Projeto Final
. O curso visa orientar o aluno a construção de um portfólio comercial, desenvolver um projeto autoral e criar identidade visual para os seus trabalhos.

Inclui certificado


Investimento

€750

Formas de pagamento: dinheiro, cheque, transferência bancária

Introdução à produção autoral / Documental Imaginário
outubro/2020

Início: outubro/2020

Horários
Quartas: das 19h às 21h (aulas teóricas)

Total: 10 aulas
Duração: 4 semanas
Carga horária: 20 h/aula

Nível de exigência: básico, com disponibilidade para produção intensa
Pré-requisitos: nenhum
Público-alvo: Artistas, arquitetos, fotógrafos, designers e interessados em desenvolver projetos e porftólio artístico autoral

Voltado para fotógrafos amadores  ou profissionais que invistam em um trabalho de cunho autoral e no desenvolvimento de séries imagéticas, o curso é composto por 3 módulos correlacionados: fotografia autoral, séries e ateliê fotográfico. Visa uma criação focada no escoamento da produção para exposições fotográficas, livros e outros formatos de apresentação de projetos autorais conceitualmente estruturados.

Programa do curso

Módulo 1: Autoral

A partir de um material imagético previamente concebido, o aluno entenderá os diversos aspectos envolvidos no processo de curadoria de seus trabalhos e construção de narrativas. De forma lúdica, os exercícios propostos em aula pretendem provocar maior compreensão sobre o subjetivo, a identidade fotográfica e capacidade de resolução de incógnitas.

Módulo 2: Séries

O processo de seriação é um contínuo aprendizado que está intimamente relacionado ao domínio da leitura de imagens, à interpretação do universo simbólico imagético, e a um profundo conhecimento de si mesmo e das questões que perpassam e estimulam o processo criativo de cada um. O módulo oferece aos participantes a oportunidade de exercitar, individual e coletivamente, diferentes caminhos de edição e curadoria aplicáveis ao seu trabalho e à criação de outro artista, visando a organização de portfólios e exposições. Ao longo do curso, alguns temas nortearão a produção fotográfica: a Cidade, a Arte, o Corpo, o Contemporâneo.

Módulo 3: Ateliê

O módulo pretende estimular o pensar fotográfico por meio do estudo de diferentes linguagens e poéticas, análise de ensaios e projetos. O objetivo é preparar os alunos para terem domínio e autonomia diante de etapas necessárias na criação e realização de um trabalho fotográfico autoral: elaboração, planejamento, produção de imagens, edição do material e exibição.

Professor

Fotógrafo fine art, Humberto Lemos tem foco na fotografia minimalista com influência oriental. Atua como coordenador e professor no Espaço f/508 de Fotografia. Realizou a curadoria de diversas exposições e publicações virtuais, e desenvolveu projetos de inclusão social como o Retratando com Alma (2005), oficina fotográfica realizada com deficientes visuais, e o Libertas CAJE (2008), realizado com os internos da instituição. Foi professor da Secretaria de Cultura do Distrito Federal de 2005 a 2007. Portfólio: www.humbertolemos.com


Investimento:

Formas de pagamento. À vista: dinheiro, cheque, transferência bancária [5% de desconto]

. A realização do pagamento acarreta na aceitação do contrato. Acesse clicando aqui.